Victória Terres Fotografia

quinta-feira, 23 de outubro de 2014

DIREITO AUTORAL

Lei 9.610/98. Art. 48. As obras situadas permanentemente em logradouros públicos podem ser representadas livremente, por meio de pinturas, desenhos, fotografias e procedimentos audiovisuais.

Art. 215. O Estado garantirá a todos o pleno exercício dos direitos culturais e acesso às fontes da cultura nacional, e apoiará e incentivará a valorização e a difusão das manifestações culturais.

Art. 5º. Todos são iguais perante a lei, sem distinção de qualquer natureza, garantindo-se aos brasileiros e aos estrangeiros residentes no País a inviolabilidade do direito à vida, à liberdade, à igualdade, à segurança e à propriedade, nos termos seguintes:

XXVIII - são assegurados, nos termos da lei:

b) o direito de fiscalização do aproveitamento econômico das obras que criarem ou de que participarem aos criadores, aos intérpretes e às respectivas representações sindicais e associativas.

Fonte: http://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/l9610.htm (retirado em 2014)

quinta-feira, 18 de setembro de 2014

EDITORIAL - Portfólio G1

BRIEFING Polaroid / Dia do fotógrafo
Contraluz utilizando fresnel

Produção em grupo: Aline Rodrigues, Ana Paula, Caroline Alves, Jennifer Ávila, Laís Santos, Taiane Longaray e Victória Terres

Foto: Victória Terres

BRIEFING Slow Food
Contraluz utilizando fresnel + rebatedores

Produção em grupo: Aline Rodrigues, Ana Paula, Caroline Alves, Jennifer Ávila, Laís Santos, Taiane Longaray e Victória Terres

Foto: Victória Terres

BRIEFING Giuseppe Arcimboldo

Contraluz utilizando fresnel + rebatedor

Produção em grupo: Aline Rodrigues, Ana Paula, Caroline Alves, Jennifer Ávila, Laís Santos, Taiane Longaray e Victória Terres

Foto: Victória Terres

Quem foi Giuseppe Arcimboldo

Giuseppe Arcimboldo (Milão, 1527 — 1599) foi um pintor italiano. Suas obras principais incluem a série "As quatro estações", onde usou, pela primeira vez, imagens da natureza, tais como frutas, verduras e flores, para compor fisionomias humanas.Serviu na corte de Fernando I e de seus sucessores, Maximiliano II e seu filho Rodolfo II, grandes mecenas. Arcimboldo foi admirado como artista pelos três monarcas, tornou-se pintor da corte e chegou a ser nomeado Conde Palatino.Assim como foi com a maioria dos artistas maneiristas da época, após a morte de Arcimboldo o interesse por sua obra diminuiu, chegando quase ao esquecimento, talvez pela estranheza que podem causar suas imagens. Foi apenas no século XX que este e outros maneiristas foram resgatados, recebendo a atenção e o valor que merecem.

BRIEFING Minha bolsa, minha vida

Contraluz utilizando fresnel

Produção individual

terça-feira, 16 de setembro de 2014

PUBLICITÁRIA: Portfólio G1

PRODUÇÃO: Mockup LAYOUT / CAMPANHA FEIRA
Luz contínua / contraluz utilizando fresnel + painéis rebatedores e difusor
Produção individual

PRODUÇÃO semipresencial: LAYOUT / CAMPANHA Suco natural
Luz natural / produção individual

Modelo "mão": Thomas Lima

"A laranja de manhã é ouro, à tarde é prata e à noite é chumbo!"

PRODUÇÃO: LAYOUT / CAMPANHA Tributo a Hercules Florence
Luz contínua / contraluz utilizando fresnel simulando luz de janela
Produção em grupo: Ana Paula Sessim, Eduarda Wolff, Jennifer Ávila e Victória Terres

Click: Eduarda Wolff
Edição: Victória Terres

Hercules Florence foi um francês desenhista, inventor, polígrafo e precursor da fotografia no Brasil. Veio para o Brasil na juventude e viveu o resto de sua vida aqui, fazendo pesquisas e registros de nossos recursos naturais. Recentemente, foi comprovado como o pioneiro da fotografia, antes mesmo de Niépce e Daguerre, em uma tese defendida por Bóris Kossoy.

PRODUÇÃO: LAYOUT / CAMPANHA Splash!
Luz contínua utilizando 2 fresnel laterais
Produção individual

PRODUÇÃO: LAYOUT / CAMPANHA Tributo a Oliviero Toscani / Benetton
Iluminação: flash frontal 45º + par de flashes luz de fundo
Modelo: Matheus Brentano e Thomas Lima

Produção em grupo: Ana Paula Sessim, Eduarda Wolff, Jennifer Ávila e Victória Terres

Click: Eduarda Wolff
Edição: Eduarda Wolff e Victória Terres

segunda-feira, 8 de setembro de 2014

PUBLICITÁRIA: Pesquisa biográfica - Ella Dürst

Breve pesquisa biográfica sobre a fotógrafa brasileira Ella Dürst e seus trabalhos.

PUBLICITÁRIA: Conceitos

Características da fotografia publicitária

A foto publicitária tem o objetivo e a função de vender um produto ou propagar uma ideia. O foco, luz, ângulo, composição, plano de fundo e representação de movimento são elementos da fotografia que podem destacar o produto. Outro fator decisivo é o público-alvo da mensagem.

A fotografia publicitária exige planejamento antecipado como locação de cenário, produto adequado, enquadramento e escolha da luz, além da postura e ângulos do modelo ou produto. Essas fotografias são produzidas para a difusão comercial, ou seja, sua finalidade é para a divulgação e obtenção de lucro com a comercialização dos produtos fotografados.

http://www.acervopublicitario.com.br/2011/06/tudo-o-que-voce-precisa-saber-sobre.html

http://www.publistorm.com/fotografia-publicitaria

O que é layout

Em publicidade e propaganda, o layout é um esboço, uma ideia estruturada da peça, uma montagem visualmente organizada da peça de comunicação, um desenho, um arranjo do proposto, sem estar necessariamente finalizada. Esse esboço passa por um processo de avaliação para ser aprovado para, daí, após aprovado ser finalizado, comprando as fotos, ilustração, inserção do texto correto etc.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Layout_gr%C3%A1fico

O que é mockup na publicidade

Mockup é uma maquete, uma peça em tamanho real ou exagerado de origem do produto a ser vendido (fotografado). É utilizado em produções publicitárias e em design.

A intenção é mostrar para o cliente a peça concreta do seu produto, pode, inclusive, ser produzida tanto em tamanho exagerado, quanto menor do que realmente é.

http://tudoproducoes.blogspot.com.br/2012/03/o-que-e-mockup.html

quinta-feira, 21 de agosto de 2014

EDITORIAL - Conceitos de Fotografia Editorial/Briefing, Slow Food, Low Key e High Key

O que é Fotografia Editorial/Briefing

Um editorial de moda tem como função divulgar uma ou mais marcas a partir de um conjunto de imagens e de um conceito. São várias fotos de moda feitas dentro de uma mesma ideia, conceito, e com essas fotos divulga-se de maneira artística e mais inconsciente as marcas que fizeram parte da produção do ambiente e/ou dos looks dos modelos. Além da função comercial, os editoriais têm a função de transformar as revistas em algo mais dinâmico. Serve como uma grande fonte de inspiração para novas produções e catálogos de moda. Sendo assim, é um dos mais poderosos instrumentos de divulgação no mundo da moda. Através do artístico e conceitual ele mostra novas tendências. Tudo começa com um briefing em que a equipe pensa em qual será o tema, quais os conceitos que a revista quer passar, tendências, maquiagens e a partir daí vão à caça das roupas, sapatos, acessórios e demais adereços e locação para compor o editorial.

O briefing é um conjunto de ideias que possibilita uma equipe de trabalho compreender e mensurar um projeto. Nele, é especificado qual o produto a ser desenvolvido, qual o seu conceito, para quem se destina e os recursos produtivos. É o “molde” de um projeto.

http://wefashiontrends.com/editorial-de-moda-como-fazer-e-o-que-observar-sobre-as-tendencias/

http://chocoladesign.com/editorial-de-moda-o-que-e-como-fazer

Slow Food

A Slow Food é uma organização não governamental fundada por Carlo Petrini em 1986 e se tornou uma associação internacional sem fins lucrativos em 1989. O princípio básico do movimento é o direito ao prazer da alimentação, utilizando produtos artesanais de qualidade especial, produzidos de forma que respeite tanto o meio ambiente quanto as pessoas responsáveis pela produção, os produtores. O Slow Food opõe-se à tendência de padronização do alimento no Mundo, e defende a necessidade de que os consumidores estejam bem informados, se tornando coprodutores.

http://www.slowfoodbrasil.com/slowfood/o-movimento

http://pt.wikipedia.org/wiki/Slow_Food

Low Key

Low key é o nome de estilo dado para fotos formadas principalmente por tons escuros. Esse estilo é feito normalmente na hora de fazer a foto, e não na edição, pois depende de iluminação e produção. A Low key é uma imagem composta principalmente de sombras. Nela poucos detalhes são claros, somente para sugerir o assunto fotografado.

http://www.dicasdefotografia.com.br/o-que-e-fotografia-lowkey

High Key

High key é o nome de estilo dado para fotos formadas principalmente por tons claros. Uma foto High key tem muitos tons claros e quase nada de sombras. Não podemos confundir esse efeito com o erro de exposição, em que uma foto fica clara demais sem essa intenção! A foto HK é clara porque a iluminação é bem distribuída, não existem muitas sombras e os elementos da foto também são de tons claros.

http://www.dicasdefotografia.com.br/o-que-e-fotografia-highkey